Pinchando Vinilos al Reves

When Youre Strange

2010-08-31T11:38:00.000-07:00

Titulo original: When You´re Strange
Dirección: Tom DiCillo
Guión: Tom DiCillo
Narrador (voz en off): Johnny Depp
Fotografía: Paul Ferrara
F/X: Gus Comegys
Montaje: Micky Blythe, Kevin Krasny
Intervienen: John Densmore, Robby Krieger, Ray Manzarek, Jim Morrison
Idioma: Inglés con subtítulos en castellano.
País de producción: E.E.U.U.
Año: 2009
Duración:
Web Oficial: Wen You´re Strange

El director Tom DiCillo confecciona este documental sobre la mítica banda The Doors a base de gran cantidad de metraje en donde aparece el grupo y una átona narración de Johnny Depp, prescindiendo de cualquier otro recurso. La película muestra y no aporta nada nuevo más que la posibilidad de ver a Jim Morrison y los otros miembros en imágenes, algunas de ellas prácticamente desconocidas.

El documental sigue el nacimiento del grupo The Doors en la década de los Ángeles, formado por Jim Morrison, Ray Manzarek, Robby Kriger y John Densmore. Empieza con sus inicios, continua con su progresión y ascensión hasta llegar a ser uno de los grupos más importantes de su época y concluye con el final del grupo marcado por la muerte de Jim Morrison.

Si la función del documental es introducir el grupo y su corta vida a un espectador que desconoce completamente a The Doors, Tom DiCillo realiza una más que correcta introducción completamente superficial. Pero este documental va a ser visto por muchos seguidores de la mítica banda sin que les aporte ninguna información nueva, mucha de ella superflua. El gran valor del documental es aunar una serie de grabaciones de gran rareza, incluidas una rodada por el propio Jim Morrison y sesiones en el estudio con todo el grupo. Y en eso consiste todo el filme. No hay testimonios, entrevistas ni otro elemento que de cierta veracidad ni trasfondo a lo que se escucha en la narración. Es como mínimo extraño realizar un documental sobre un grupo de música de los cuales, a excepción de Morrison, todos ellos siguen vivos y activos, sin que éstos aporten algo de visión interna. La continua voz en off de Johnny Depp, que sustituye a una primera versión de la película en la que el propio director era el narrador, es la única fuente de información y tampoco ayuda a darle algo de vida al documental. Es completamente plana y monótona. Sólo la curiosidad por ver metraje difícil de conseguir se satisface con el visionado de “When you’re strange”, ya que cualquier persona que conozca algo sobre The Doors, por mínimo que sea, no verán ni una biografía en profundidad ni un nuevo ángulo sobre la corta vida de este grupo de rock.*1

Tom DiCillo no se lo pensó dos veces cuando le ofrecieron dirigir un documental sobre el mítico grupo liderado por Jim Morrison, The Doors. El resultado es este imprescindible documental (para fans y no fans) titulado When you’re strange, que se exhibe a partir de hoy en los EEUU, pero en un reducido circuito de 50 salas.

Su llegada a España parece más que improbable, tras su escasa distribución en los los EEUU. Lo único que queda es aferrarse al buen sentido de los organizadores del InEdit, festival de documentales musicales.*2

Fuentes de información: *1 Critics Cinema, IMDB, Wikipedia, *2 El Destilador Cultural, Blog de Tom Dicillo.

The Song Remains the Same

2010-06-03T12:49:00.000-07:00

Título original: The Song Remains the Same
Año: 1976
País: Reino Unido / Estados Unidos
Género: Documental / Musical
Dirección: Peter Clifton, Joe Massot
Duración: 132 min
Reparto: John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page, Robert Plant, Peter Grant

Las presentaciones en vivo que se ven en la película están compuestas de tomas de los tres conciertos en el Madison Square Garden (27 al 29 de julio de 1973), a fin de lograr mediante el arte de la edición la mejor versión posible de cada canción en base al material disponible. Ello a su vez generó algunos problemas de continuidad entre algunas tomas. Un análisis detallado de todas las ediciones hechas en la película se puede ver en The Garden Tapes. Asimismo, la película incluye cinco secuencias de fantasía, protagonizadas por cada uno de los cuatro miembros del grupo y por el manager del conjunto.

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Hubo un tiempo en el que Led Zeppelin reinó sobre la faz del rock del planeta entero como la banda que llevó ese género a su cumbre máxima. Una época en la que la banda de Londres no tuvo parangón; no fue superada ni eclipsada por movimiento musical alguno. Un tiempo en el que el resto de propuestas musicales, por penetrantes, interesantes, vanguardistas y prometedoras que fueran, no tuvieron la capacidad de llegar a los altos vuelos del cuarteto inglés. Esa época sigue vigente. Led Zeppelin es insuperable.

La razón de ello se encuentra en que el grupo llevó el rock a su culminación dialéctica: superó todos los avatares de este tipo de música de masas, fundiéndolos en una propuesta abigarrada, ensimismada y dinámica que generó un poliedro sonoro cuyas ramificaciones han hecho saltar las aceras de la ciudad entera del rock durante las cuatro décadas que median entre el inicio formal de la actividad de la banda y el tiempo actual. [...]

En el tiempo en que eran jóvenes, borrachos, heroinómanos, salvajes y absolutamente geniales, integrantes de una sinergia artística que incluso ellos mismos no alcanzaron a dimensionar del todo en su momento, vio la luz el video (promocionado como película) The Song Remains the Same. Eran principios de los imposibles setenta. Época del cenit del capitalismo. Momento en que después del mediodía sólo comienza la tarde con la inminencia del ocaso. Esto fue válido para el sistema y para el grupo. En tanto, los esplendores de una época ya ida produjeron momentos culminantes que han quedado plasmados en la memoria real y psicológica de las colectividades posteriores. Uno de ellos es la banda sonora del video, grabada en vivo durante una serie de tres presentaciones en el Madison Square Garden de Nueva York (el 27, 28 y 29 de julio de 1973), núcleo radioactivo de la forma de vida del capitalismo tardío en su pico setentero más alto. Cuando Estados Unidos y Led Zeppelin reinaban en la Tierra. Cada uno ha sufrido sus propias mutaciones y polimorfías, pero una cosa es cierta: ambos han prevalecido y prevalecerán durante mucho tiempo más como vectores de sentido, guía y empuje de sus respectivos sistemas funcionales: el sistema-mundo y el de la música masiva.

No intentaré aquí forzar una analogía o una implicación que considero a todas luces falsa entre la música de la banda y el sistema económico global capitalista. Mi convicción teórica (a diferencia de Fredric Jameson y a consecuencia de Niklas Luhmann) es que las manifestaciones estéticas poseen el suficiente grado de independencia vital para liberarse del sistema-mundo que las vio nacer o incluso las propició (propiciar no es determinar). Éste sirve sólo de referencia temporal, de encuadre epocal, y nada más.

Una pregunta que viene a la mente al ver una audiencia de hace más de tres décadas frente a Led Zeppelin en un atestado Madison Square Garden es: ¿sabía esa multitud ante lo que estaba? ¿Tenían los asistentes plena conciencia de la magnitud del grupo, de la música y de la relevancia de lo que presenciaban? Es posible que sólo un pequeño porcentaje de los asistentes lo tuviera más o menos claro. No sólo porque como bien sabemos los asiduos a los conciertos, la mayoría de las personas sólo va a éstos para echar desmadre, emborracharse, drogarse y buscar sexo fácil, sino por una razón mucho más fundamental: no poseían la distancia epocal que produce la resonancia estética de una propuesta como la de la banda.

Si partimos de la premisa de que en medio de los excesos propios del entorno del sistema del rock, en el que en este caso se incluye primordialmente a los excesos de la década de los setenta, los integrantes mismos de Led Zeppelin no pudieron tener la suficiente distancia crítica para comprender la magnitud de su propia obra, cuantimenos las masas que los siguieron a lo largo y ancho del mundo. Integrantes y fanáticos de la banda sencillamente no poseían lo que desde Hegel sabemos que da pleno sentido a los acontecimientos históricos: la distancia del horizonte hermenéutico. [...]

Es imposible no percibir la retoma de todo el rock en un concierto tocado a toda máquina y en plenitud de facultades. Del inicio de la fusión entre artista-mercado-industria en los tiempos de Elvis Presley al exabrupto pretendidamente contestatario de la movida peace and love contemporánea al inicio de Led Zeppelin. Pero, sobre todo, está ese irredento, pertinaz, irrefrenable, sentido de la fuerza y la dinámica que permea la música del grupo y que sin lugar a dudas los atrae sin muchos rodeos a la esfera de lo que hoy conocemos como metal pesado. Aunque, claro está, la banda es eso y mucho más, como ya he afirmado. Todo ello ejecutado en vivo bajo una estructura de improvisación progresiva que sustentó al estilo de la banda durante toda su existencia con base en el bucle: orden - desorden - desorden ordenado - orden, marcando así su sello y su destino como el grupo de rock con las más geniales adendas en directo que se hayan escuchado jamás. [...]

Led Zeppelin consumó el rock. Con ellos, llegó a su último desenvolvimiento dialéctico. Estéticamente improbables, con todo materializaron todo cuanto era dable materializar en ese género musical. Después de ellos, ha habido bifurcaciones, matices, jaloneos y exasperaciones de diversa importancia y valía; algunas de ellas han sido verdaderas vetas preciosas e insospechadas. Pero ninguna ha superado lo que, por definición, es insuperable: la culminación del sistema del rock sella también los límites de sus posibilidades de ser. Fuera de estos, o bien se deshace o bien se transforma. Para rebasar a Led Zeppelin, entonces, habría que rebasar al rock mismo. (Manuel Guillén: Replicante)

Esta en 5 Partes, puedes ver todas en nuestro canal de VodPod.

Para descargarla en descarga directa recomendamos el Foro Patio de Butacas.

MTV 1983

2007-05-21T18:28:00.000-07:00

Viejo VHS recordando la MTV de 1983. Mark Goodman como presentador, se incluyen los anuncios comerciales.

MTV 1983 (Part 1 of 1)
Night Ranger - Don't Tell Me You Love Me Huey Lewis & The News - Heart & Soul The Tubes - Monkey Time Price - Little Red Corvette George Thorogood & The Destroyers - Bad To The Bone The Police - Synchronicity II Sammy Hagar - Your Love Is Driving Me Crazy Steve Miller Band - Jet Airliner Kansas - Fight Fire With Fire Michael Bolton - Fool's Game Quiet Riot - Cum On Feel The Noize Bow Wow Wow - Do You Wanna Hold Me? The Who - You Better You Bet The Motels - Suddenly Last Summer Madness - Our House Nick Heyward - Whistle Down The Wind

MTV 1983 (Part 2 of 2)
ZZ Top - Sharp Dressed Man Garland Jeffreys - 96 Tears Stevie Nicks - If Anyone Falls Elton John - I'm Still Standing The Thompson Twins - Lies Billy Idol - Dancing With Myself Men At Work - It's A Mistake Paul McCartney & Michael Jackson - Say, Say, Say Quarterflash - Take Another Picture David Bowie - Modern Love Billy Squier - Lonely is the Night INXS - The One Thing The Romantics - Talking In Your Sleep Jefferson Starship - Be My Lady Robert Plant - Burning Down One Side Talking Heads - Burning Down The House Split Enz - One Step Ahead The Fixx - Red Skies The Pretenders - Back On The Chain Gang Joe Walsh - I Can Play That Rock N' Roll

Jesus Christ, Superstar

2007-05-21T18:03:00.000-07:00

AÑO : 1973
DURACIÓN : 103 min.
PAÍS: Estados Unidos
DIRECTOR: Norman Jewison
GUIÓN: Melvyn Bragg & Norman Jewison (Musical: Tim Rice & Andrew Lloyd Webber)
MÚSICA: Tim Rice & Andrew Lloyd Weber
FOTOGRAFÍA: Douglas Slocombe
REPARTO: Ted Neely, Carl Anderson, Yvonne Elliman, Barry Dennen, Bob Bingham, Larry T. Marshall, Joshua Mostel
PRODUCTORA: Universal Pictures

En V.O. con subtitulos en castellano:

Patti Smith Group - Radio Ethiopia (Emi 1976 Vinyl)

2007-04-29T07:36:00.000-07:00

Radio Ethiopia is a 1976 album by The Patti Smith Group.

Radio Ethiopia was the followup record to Smith's widely acclaimed debut Horses. In interviews surrounding the album's release, Smith often said that she wanted "Radio Ethiopia" to be a hit and chose Jack Douglas as a producer accordingly. The music was noticably different from Horses in that songs such as "Ask The Angels" and "Pumping (My Heart)" sounded and were structured like mainstream rock music at the time (both songs have been likened to The Rolling Stones, one of Smith's favorite bands. However, while various songs such as the aforementioned two seemed accessible, songs such as "Ain't It Strange" and "Poppies" were less conventional, with Smith declaring the latter as the predecessor to "Land".

The title track on "Radio Ethiopia" is one of Smith's most notorious songs, almost legendary for appearing to be "10 minutes of noise". Critics often described live renditions of the song as very negative moments of Smith's concerts. Smith herself spoke highly of the track, speaking of how the lyrics refer to Rimbaud's dying wishes. Arguments both for and against the song have been developed by critics, fans and music listeners over whether the song truly is an extension of the Patti Smith Group's boundary-pushing or merely self-indulgence; similar arguments have always surrounded Yoko Ono's early work, which the song and Smith herself have been said to resemble at times.

"Pissing in a River" was released as a single with "Ask The Angels" as a b-side. It was also featured in the movie Times Square (1980) along with other late 1970s mosly punk and new wave songs.

The album was universally panned by music critics, who claimed that the band (who were criticized as being uninspired) overrode Smith herself and that the music lacked structure. In the greater scheme of things, it was a failure both commercially and critically, though The Distillers covered "Ask The Angels" for their 2000 album. Interestingly enough though, in articles about Smith in more recent times, the album has been called one of her "classic 70's albums".

Radio Ethiopia seems to have been forgotten in favor of its predecessor and the followup Easter, though some fans regard it as a truly inspiring, experimental and ambitious piece of work.

Cover photograph by Lynn Goldsmith. Dedicated to Arthur Rimbaud and Constantin Brancusi.

All songs written by Patti Smith and Ivan Kral unless otherwise indicated.

"Ask the Angels" – 3:05
"Ain't It Strange" – 6:33
"Poppies" (Smith, Richard Sohl) – 7:03
"Pissing in a River" – 4:39
"Pumping (My Heart)" (Smith, Kral, Jay Dee Daugherty) – 3:20
"Distant Fingers" – 4:17
"Radio Ethiopia" (Smith, Lenny Kaye) – 9:58
"Abyssinia" (Smith, Kaye, Sohl) – 2:10

Patti Smith Group - Radio Ethiopia (Emi 1976 Vinyl)

Dennis Brown - Joseph's Coat Of Many Colours (1979)

2007-04-29T07:27:00.000-07:00

Dennis Brown

Cuando Dennis Brown falleció en 1.999, Jamaica perdió una de sus grandes estrellas, quizás el artista más querido y popular de su historia. Incluso en vida de Bob Marley, la música de Dennis Brown era más popular y apreciada en Jamaica mientras que Bob pasaba largos periodos fuera de la isla, expandiendo el Reggae por todo el mundo. El propio Bob Marley le mencionaba en entrevistas como su artista favorito.
Considerado por muchos como su sucesor, y conocido ( desde la muerte de Bob Marley ) por sus seguidores como The Crown Prince of Reggae (el Príncipe Heredero del Reggae), su contribución al desarrollo de la música popular jamaicana se expande en tres décadas gloriosas en las que grabó cientos de canciones de varios estilos, siendo primero un niño prodigio que maduraría y se convertiría en uno de los cantantes más influyentes de la historia del Reggae.
Aún hoy Luciano, Bushman, George Nooks, Frankie Paul y montones más, copian su estilo con gran éxito.

Dennis Emmanuel Brown nació en Kingston (Jamaica) el 1 de Febrero de 1957. De familia de artistas, obtuvo la inspiración de su padre, el veterano actor Arthur Brown, y de su hermano Basil, quien interpretaba el papel de Man Man en una comedia radiofónica de finales de los 50. Su don para la música debió jugar un papel significativo ante el desalentador reto de superar la temprana muerte de su madre.
Dennis nació con un solo pulmón, una desventaja que le hizo ser siempre un niño enfermizo. Era pequeño de estatura y se cansaba con facilidad por culpa de esta deficiencia respiratoria.
Comenzó su andadura musical cuando tan solo contaba 9 años y no fue algo sorprendente, puesto que nació y vivió en Orange Street, más conocida como Beat Street, centro de la actividad en la escena musical de Kingston.

A escasos pasos del que fuera su hogar, el ska emergente se gestaba en el interior de los estudios de grabación a los que acudían numerosos músicos y artistas hoy convertidos en leyendas. Como si su futuro hubiera estado escrito y vivir tan cerca de él no fuese una mera casualidad, Dennis poseía una voz que los productores no tardaron en descubrir.
Era la época en que solía actuar sobre cajas de cervezas ( para llegar al micro) junto a Byron Lee y The Dragonaires, y en los bailes para la Iglesia local. Con ese escaso bagage se presentó en el Tif-For-Taf Club, donde actuó una noche como invitado junto a The Falcons Band, intentando ser como Delroy wilson y Ken Boothe, uno de esos niños prodigio que proliferaban .

Junto con Marcia Griffiths, Stranger Cole, Ken Boothe, Tommy Cowan y Byron Lee, Dennis Brown participó del crecimiento cultural y artístico de la isla, auspiciado por el entonces promotor musical Edward Seaga (más tarde Primer Ministro).
El manager de la banda quedó impresionado y enseguida le hicieron vocalista. No tardó en presentárselo a Clement “Coxsone” Dodd, patriarca del famoso Studio One.

Con 11 años y aún sin haber madurado su voz, pero con una entonación similar a la que mantendría durante toda su carrera, vio la luz el primer éxito bajo su nombre No Man is An Island (1969), (una versión en Reggae de una canción del grupo de Soul, Van Dykes), que marcó el inicio de una fructífera colaboración de Brown y Coxsone Dodd, responsable del álbum debut del artista bajo el mismo título en 1970, seguido al año siguiente por If I Follow my Heart. Coxsone vio en él un enorme talento y la imagen de una futura estrella.

Ahí dejamos la historia, el siguiente disco no mío, pero lo tengo hace casi dos años, tengo darle las gracias a Giggio y Maxi.

Dennis Brown - Joseph's Coat Of Many Colours (1979)(Pinchando Vinilos Al Reves 256 Kps Vinyl Rip)

Texto completo en: Reggae News

Pata Negra - El Blues de la Frontera - 1987

2007-04-06T11:52:00.000-07:00

"Blues de la Frontera" está considerado como uno de los mejores discos editados en España en los años 80, no sólo de flamenco. Es el inicio de un sonido que los hermanos Amador bautizaron como “blueslería”. Es además el cuarto y último disco que los hermanos Amador grabaron juntos. Tras " Blues de la Frontera", Raimundo abandonó la formación y Rafael continuó en solitario. Como el propio título indica, es precisamente blues lo que puede escucharse en este disco, además de flamenco.
esflamenco

1 - Bodas de sangre
2 - Blues de la frontera
3 - Pasa la vida
4 - Yo me quedo en Sevilla
5 - How high the moon
6 - Camarón
7 - Calle Betis
8 - Lindo gatito
9 - Lunático

Podría añadir mil cosas más sobre este disco, es tanto el cariño que le tengo, son tantas y tantas veces que lo he escuchado y sigo haciéndolo. Redondo. Perfecto de principio a fin, pura energía, puro sentimiento.

Pata Negra - El Blues de la Frontera ( Nuevos Medios 1987) (Pinchando Vinilos Al Reves 256 Kps Vinyl Rip).rar (55.89 MB)

Si te gusta, te recomiendo ver el documental sobre la familia Amador y Pata Negra: Pata Negra - El Rock de los Gitanos, disponible para ver online gracias a Naranjas de Hiroshima.

Miles Davis Quntet - Tune Up

2007-04-03T10:46:00.000-07:00

1. When Lights Are Low
(Carter-Williams) 03:25
2. Tune Up
(Miles Davis) 03:52
3. Four
(Miles Davis) 04:00
4. Old Devil Moon
(Hamburg-Lane) 03:22
5. Solar
(Miles Davis) 04:42
6. You Don't Know What Love Is
(Raye-DePaul) 04:21
7. Love Me Or Leave Me
(Donaldson-Kahn)
8. I'll Remember April
(DePaul-Johnstone-Raye) 07:51
9. Walkin'
(Richard Carpenter) 13:25
10. Blue 'n' Boogie
(Gillespie-Paparelli) 08:16
11. But Not For Me (take 2)
(George and Ira Gershwin) 04:35
12. Bags' Groove (take 2)
(Milt Jackson) 09:21
13. The Man I Love (take 2)
(George and Ira Gershwin) 09:21

Este L.P., contiene dos vinilos y 13 temas. Fue editado en 1977 en Francia por el sello Prestige y en España por Hispavox. Esta grabado en New York, entre Mayo de 1953 y Diciembre de 1954, producido por Bob Weinstock e Ira Gitler.

Músicos:
Trompeta: Miles Davis
Piano: John Lewis, Horace Silver, Thelonius Monk.
Bajo: Percy Heath.
Bateria: Max Roach, Art Blakey, Kenny Clarke.
Trombon: J.J. Johnson.
Saxo Alto: Dave Schildkraut.
Saxo Tenor: Lucky Thompson, Sonny Rollins.
Vibes: Milt Jackson.

Con este L.P. pego el cambiazo y me subo al carro de los blogs en los que la gente ripea sus vinilos a Mp3, yo he he empezado a hacerlo ahora, ademas de los videos de conciertos, videoclips o películas añadimos descargas directas a mi colección de vinilos, ire poco a poco, porque aunque tampoco tenga muchos, por lo menos habrá unos 100 dignos de ripear y compartir.
Para empezar comienzo con este disco de Miles Davis, porque es unos de los vinilos a los que mas cariño tengo, ya que con este disco empezo a gustarme el Jazz y me enamore de la musica de Miles. Una de sus mejores etapas, ademas todos los musicos que le acompañan son autenticos mitos y maestros.

Para descargarlo pincha aqui:

Miles Davis - Tune Up (Vinyl Rip))(224kbps PinchandoVinilosAlReves).rar (132.11 MB)
Pass: PinchandoVinilosAlReves

Sympathy For The Devil - The Rolling Stones

2007-03-18T10:49:00.000-07:00

AÑO: 1968
DURACIÓN: 100 min.
PAÍS: Reino Unido
DIRECTOR: Jean-Luc Godard
GUIÓN: Jean-Luc Godard
MÚSICA: The Rolling Stones
FOTOGRAFÍA: Anthony B. Richmond, Colin Corby
REPARTO: Documentary, Mick Jagger, Keith Richards, Brian Jones, Bill Wyman, Charlie Watts, Marianne Faithfull, Anita Pallenberg
PRODUCTORA: Cupid Productions

Documental. Musical / Tomando como trasfondo el panorama cultural de finales de los 60, Jean-Luc Godard nos ofrece en este documental un testimonio imprescindible de lo que se dio en llamar la contracultura occidental. Con un análisis profundo del movimiento de los Panteras Negras y con referencias a los trabajos de personajes tan relevantes como LeRoi Jones y Eldridge Cleaver, recorremos momentos significativos como una visita a los Rolling Stones en el estudio de grabación. En el DVD se ofrecen las dos versiones que existen de esta película: la del montaje del director y la del montaje del productor.

¿Cuál es esta? Di nos tu, ¿que versión es?.
Está en ingles, a palo seco, sin subtítulos, los encontré en portugués, pero era más lió. Aún así, se entiende bastante bien.

The Hellacopters - Live Hultsfred 2002

2007-03-12T12:27:00.001-07:00

Weezer - Live Hultsfred 2001

2007-03-12T12:24:00.000-07:00

Weezer en directo en el festival Hultsfred 2001
www.snarthultsfredsfestival.net

Rhythm and Blues Revue (1955)

2007-03-08T05:46:00.000-08:00

Musical variety show filmed at the Apollo Theatre in Harlem, New York City featuring a cast of popular African-American performers: Willie Bryant, Freddie Robinson, Lionel Hampton, Count Basie, Faye Adams, Bill Bailey, Herb Jeffries, Amos Milburn, Sarah Vaughan, Nipsey Russell, Big Joe Turner, Martha Davis, Little Buck, Nat 'King' Cole, Mantan Moreland, Cab Calloway and Ruth Brown.

Silvio Rodriguez

2007-03-08T05:40:00.000-08:00

Silvio Rodriguez : Que levante la mano la guitarra.

Documental. Aspectos de la vida y la obra del popular cantante y compositor Silvio Rodríguez, fundador del movimiento de la Nueva Trova. Mediante sus canciones, entrevistas y diálogos en vivo se muestra el carácter renovador, comprometido e imaginativo de su obra.
Productora: ICAIC
Guión: Víctor Casaus, Luis Rogelio Nogueras
Música Original: Silvio Rodríguez
Productor: Orlando de la Huerta
Fotografía: Adriano Moreno, Raúl Pérez Ureta, Julio Valdés
Sonidista: Ricardo Istueta, Germinal Hernández
Editor: Gladys Camb

SILVIO RODRIGUEZ: que levante la mano la
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Silvio Rodriguez en concierto Chile 1999

Concierto Silvio rodriguez en el Estadio Nacional de Chile 1999

Quadrophenia

2007-03-08T05:26:00.000-08:00

Quadrophenia, película británica de 1979 dirigida por Franc Roddam.

Describe el enfrentamiento entre los rockers y mods, subculturas juveniles de la Inglaterra durante la década de 1960.

Inspirado por la ópera rock del mismo nombre del grupo The Who.

Novos Baianos

2007-03-04T10:44:00.000-08:00

Novos Baianos

"Linguagem do Alunte" Vídeo dos Novos Baianos, extraído do filme N.B Futebol Clube, de Solano Ribeiro. Gravado no sítio Cantinho do Vovô em Jacaré Paguá,1973. Reedição e readptação para suporte virtual: Daniel Cortes.
Novos Baianos - guitarra: Pepeu Gomes; vocal: Baby Consuelo, baixo: Dadi, batera: Jorginho Gomes; piração e letras: Galvão. De fora: Moraes Moreira, Paulinho Boca, Baixinho, Bola e Charli.

Novos Baianos - Mistério do Planeta

"Mistério do Planeta" Vídeo dos Novos Baianos, extraído do filme N.B Futebol Clube, de Solano Ribeiro. Gravado no sítio Cantinho do Vovô em Jacaré Paguá,1973. Reedição e readptação para suporte virtual: Daniel Cortes.
Novos Baianos - vocal: Paulinho Boca de Cantor; violão: Moraes Moreira; guitarra: Pepeu Gomes; baixo: Dadi, batera: Jorginho Gomes. De fora: Baby Consuelo, Baixinho, Bola e Charli.

Novos Baianos - A Menina Dança

Performance ao vivo, no quintal de casa. Versão apresentada da Rede Bandeirantes de Televisão.

Novos Baianos - Brasil Pandeiro

Novos Baianos - Brasil Pandeiro
Programa MPB Especial - TV Cultura

Novos Baianos - Beija Flor - Tv Tupi - ao vivo

Especial Live Reggae Videos

2007-03-04T10:04:00.000-08:00

WADAT 1984
WADAT 1984

Featuring: Danny Culture, Tippa Lee & Rappa Robert, Little John, Django, Pampidoo, Reagan, John Wayne,
Yammi Bolo & Little Kirku, Philip Fraser, Nicodemus and many others..

Concert - Israel Vibration - Live Chiemsee Reggae Summer 2002.

One Love Sound Festival 2005

Polish Reggae Music Festival in Wroclaw

Horace Silver Quintet and Elvin Jones Trio 1968

2007-03-04T09:59:00.000-08:00

Two AMAZING Rare Jazz Concerts! Horace silver is amazing, film looks / sounds great. Billy Cobham is so young and amazing on this shit. elvin is on fire! this show is great for all fans of jazz but as a drummer its a jaw dropping MUST SEE.

from: Omkring Midnat Denmark TV 1968

Horace Silver Quintet

Horace Silver: Piano Bill Hardman: Trumpet Bennie Maupin: Tenor John Williams: Bass Billy Cobham: Drums

1. Nutville 2. Song For My Father

Elvin Jones Trio

Elvin Jones: Drums Joe Farrel: Sax, Flute Jimmy Garrison: Bass

1. Village Greene 2. Sweet Little Maia 3. Ginger Bread Boy

59:03 The Horace Silver footage is a composite of two sources.

Sound of the Millennium Concert Gateway of India, Bombay. January 2000

2007-03-04T09:58:00.001-08:00

Gorillaz Demon Days Live In Concert - Apollo New York

2007-03-04T09:56:00.000-08:00

Mahavishnu Orchestra - 1972 Archive Syracuse

2007-03-04T09:54:00.000-08:00

The MAHAVISHNU ORCHESTRA live 1972 @ syracuse University. found in the archive at the library in syracuse, this is the real deal music is so much good playing in this Very Early footage.
The Mahavishnu Orchestra was a jazz-rock fusion group that debuted in 1970 and dissolved in 1976, only to reunite briefly from 1984 to 1986.
John McLaughlin - guitars, Billy Cobham - drums Rick Laird - bass Jan Hammer - keys, Jerry Goodman - violin.
Tags / key words include: master musicians Mahavishu orchestra, improv, prog, fusion, jams, gamalon, Billy Cobham, drums percussion, guitar music bands.

Bireli Lagrene et Sylvain Luc - Full Live Jazz in Marciac 2000

2007-03-04T09:53:00.002-08:00

Cinematic Orchestra Live At Montreux Jazz Festival 2001

2007-03-04T09:53:00.001-08:00

Dancehall Live from Jamrock 70's

2007-03-04T09:50:00.000-08:00

Matisyahu Live - Red Rocks 8/20/05

2007-03-04T09:38:00.000-08:00

Daft Punk Live at Coachella 29-04-06

2007-03-04T09:36:00.000-08:00

Daft Punk live. Best live set ever. high quality audio

Nirvana - Live Amsterdam 1991

2007-03-04T08:28:00.000-08:00

A live Nirvana Concert. In Amsterdam, December 1991.

Black Sabbath - Never Say Die 1978 Tour

2007-03-04T06:49:00.000-08:00

Black Sabbath Live In Concert Ozzy Osbourne Tony Iommi

Queens Of The Stone Age Live St. Gallen QOTSA

2007-03-04T06:48:00.000-08:00

Queens Of The Stone Age Live St. Gallen QOTSA

Alice In Chains MTV Unplugged

2007-03-04T06:46:00.000-08:00

Full Lenght Show Inlcuding Bloopers and other. Alice In Chains Live In Concert April 10. 1996

Nutshell – 4:58 Brother – 5:27 No ... todos » Excuses – 4:57 Sludge Factory(Including Blooper) – 4:36 Down In A Hole – 5:46 Angry Chair – 4:36 Rooster – 6:41 Got Me Wrong – 4:59 Heaven Beside You – 5:38 Would? – 3:43 Frogs – 7:30 Over Now – 7:12 Killer Is Me – 5:23

Kyuss Whole Concert 1994 Bizarre Festival

2007-03-04T06:44:00.000-08:00

Kyuss Whole Concert 1994 Bizarre Festival

Kyuss Live In Concert 1994 Bizarre Festival

Monsters of Rock, Moscow 1991

2007-03-03T12:09:00.000-08:00

This is the video of Pantera,black crows,Metallica, ACDC and an unknown Russain band performing in Moscow in 1991. This is a real great concert and the crowd is great. A must watch metal concert for anyone.

Radiohead

2007-03-03T12:07:00.000-08:00

Radiohead (live) the MTV ten spot

Radiohead Live from Astoria

A concert of Radiohead in The Astoria in London

AC/DC - Live at VH1 Studios 05.07.1996

2007-03-03T11:42:00.000-08:00

Note to reviewers: This is a BOOTLEG video, containing outtakes of songs by AC/DC. None of the songs on this video have been used ... todos » commercially, so therefore no copyright infringement has taken place. All of this video was filmed professionally, but was never released officially, so by having this bootleg here, no profit losses are taking place to either: AC/DC, nor VH1 Studios. Many bootleg recordings are available for bands, and are legal under US law because they're not officially released by commercial companies, and video recordings are included.

Check out my AC/DC collection on YouTube: www.youtube.com/user/HellTonicGoose

Canet Rock 1975

2007-03-03T03:18:00.000-08:00

El festival Canet Rock fue un gran concierto al aire libre inspirado en el de Woodstock que se celebró por primera vez en julio de 1975 y al que sucedieron tres sesiones más, siempre en Canet de Mar (Maresme).

Edición 1975

La primera edición se hizo aún bajo la dictadura de Franco y sin el permiso del gobierno (estaba expresamente prohibido). Se celebró el 26 y 27 de julio prometiendo "doce horas de música y locura". Se dice que La Trinca colaboró en su organización, con la Sala Zeleste y la Pebrots. Los cantantes y grupos invitados (Maria del Mar Bonet, Pau Riba, Sisa, Compañía Eléctrica Dharma, la Orquesta Platería, Lole y Manuel, etc.) tenían en común la transgresión o, como empezaba a llamarse, contracultura, manifestada básicamente en el contenido de las letras de las canciones, el uso del estilo rock y otros estilos no del gusto del gobierno ni de la Iglesia, y el uso del catalán (nueva canción, rock layetano, etc). Algunos pertenecían a lo que era conocido como rock layetano. Fue la edición más multitudinaria de todas, asistieron unas 40.000 personas. El director de cine Francesc Bellmunt dirigió la película Canet Rock que fue estrenada en diciembre del año 1976.

Fuentes de información: Wikipedia (en catalan).

Canet Rock 1975. Pau Riba, Sisa, Lole y Manuel, Plateria, Iceberg, Etc

Ver en Youtube.

Festival Express

2007-03-03T03:16:00.000-08:00

En 1970, un tren viajó a través de Canadá con algunas de las mejores bandas de rock de la época a bordo. Janis Joplin, The Band, The Grateful Dead, Delaney & Bonnie, Buddy Guy, Ian & Sylvia y otras bandas y cantantes juntos durante cinco días, dando conciertos en el lugar en el que parasen. El tren recibió el nombre de "Festival Express".

Dirección: Bob Smeaton.
Países: Reino Unido y Holanda.
Año: 2003.
Duración: 90 min.
Género: Documental musical.
Intervenciones: Janis Joplin, The Grateful Dead, Janis Joplin & The Full Tilt Boogie Band, The Band, Buddy Guy, Delaney & Bonnie, Ian & Sylvia & The Great Speckled Bird, Mash Makan, Sha Na Na, Jerry Garcia, Bob Weir, Phil Lesh, Mickey Hart, Rick Danko, Ken Pearson.
Producción: Gavin Poolman y John Trapman.
Fotografía: Peter Biziou.
Montaje: Eamonn Power.

Rock hasta que se ponga el sol (1971) Argentina

2007-03-03T03:10:00.000-08:00

Dirección: Aníbal E. Uset
Guión: Aníbal E. Uset y Jorge Alvarez
Formato: 35mm, Color (Eastmancolor)
Estreno: 8 de febrero de 1973
Duracion: 80 min

Un documento imprescindible para entender el desarrollo del rock argentino en sus primeros años, con la mayoria de los exponentes relevantes del genero.

Intérpretes: Billy Bond , Gabriela, León Gieco, Litto Nebbia, Domingo Cura, Pappo, Jorge Pinchevsky, Alfredo Lorenzo Suárez, ,Grupo "Arco Iris" ,Grupo "Color Humano" , Grupo "Orion's Beethoven" , Grupo "Pescado Rabioso",Grupo "Sui Generis" ,Grupo "Vox Dei" , y otros

Festival Grabado en Vivo en Buenos Aires Rock y el Teatro Olimpia en 1971

01.Larga Vida al Sol (Color Humano)

02.Cosas Rusticas (Color ... todos » Humano)
03. Hombres de Hierro (Leon Grieco)
04. Presente (Vox Dei) 05. Guerras (Vox Dei)
06. Jeremias pies de plomo (Vox Dei)
07. Campesina (Gabriela)
08. Tontos (Billy Bond y la Pesada)
09. Raga (Claudio Gabis)
10. Nirmanakaya (Orion´s Beethoven)
11. Cancion para mi muerte (Sui Generis)
12. Si no son mas de las tres (Litto Nebbia y Domingo Cura)
13. Fuerza negro (Litto Nebbia y Domingo Cura)
14. Enrtrevistas (Litto Nebbia y Domingo Cura)
15. El tren de las 16 (Pappo´s Blues)
16. Despierta Nena (Pescado Rabioso)
17. Corto (Pescado Rabioso)
18. Post Crucifixion (Pescado Rabioso)
19. Hombre (Arco Iris)

Maquina

2007-02-26T09:50:00.000-08:00

MAQUINA I Believe (RTVE, Jun70)

En directo, para el programa "Luces en la noche".
Enric Herrera (teclas), Josep Mª Paris (guitarra), "Tapi" (batería) y Luigi Cabanach (bajo). Jordi Batiste (ausente, cumpliendo deberes patrios).

MAQUINA! I Believe (Barcelona, May70)

Guitarra: J. M. Paris (el sueco)
Órgano y piano E. Herrera (enric)
Bajo: L. Cabanach (luigi)
Batería: J. M. Vilaseca (tapi)
"Compulsión, retención, pulsación. Insociabilidad, nerviosiedad, ansiedad ..." J. M. Paris

Para el día siguiente de la grabación del tema "Why?", le piden a Paris si tiene algún tema propio que pueda encajar con el repertorio de Máquina!. París trae "I Believe". Les orienta un poco sobre la base a seguir y él va improvisando con la guitarra durante cuatro minutos. Otra joya.
Todo el disco "WHY?" en sí es una obra básica del progresismo español, una imparable borrachera de Hammond, de distorsiones guitarreras, de psicodelia, de frenética batería, de efectos fuzz , de wahwah. Un derroche de rock progresívo posthippie.

MAQUINA! Lands Of Perfection (Barcelona, Ago69)

Jordi Batiste. Cantante, bajo, diseños y textos.
Enric Herrera. Hammond, coros y arreglos.
Luigi Cabanach. Guitarra y coros.
Jackie. Batería.
Ángel Fábregas. Mánager.

En Agosto de 1969 aparece el primer y exitoso single de MAQUINA!, con "Lands of perfection" y "Let get smashed". Fábregas comentó más tarde que la promoción de este primer disco le había costado un millón de pesetas de la época. Mucho dinero, no sabemos si exageró algo esa cantidad, pero no hay duda de que puso todo de su parte para que hubiera una promoción importante. Y la hubo.

MAQUINA! es el grupo considerado pionero del rock progresivo en España, junto a SMASH

MAQUINA! Let Me Be Born (Barcelona, May70)

Jordi Batiste: Voz, bajo y flauta dulce.
Luigi Cabanach: Guitarra.
Enric Herrera: Órgano.
"Tapi": Batería.

Los créditos de este "alucinógeno" corte están asignados exclusivamente a Jordi Batiste.

MAQUINA! Why? (inicio) (Barcelona, May70)

Guitarra fuzz: J. M. Paris (izquierda)
Órgano: E. Herrera (centro)
Guitarra wah-wah: L. Cabanach (derecha)
Batería: J. M. Vilaseca "Tapi" (por todas partes)
Bajo, voz y diseño de portada: J. Batiste (por ahí)
"Los auriculares me apretaban mucho. Luego, no sé". Luigi
"Por primera vez disfruté entre panales ... de rica miel". J. M. Paris

La integración del nuevo guitarra París en el grupo se produce casi sin presentación previa. Quedan un día en el estudio y se ponen a tocar prácticamente sin haber hecho nada juntos. De esa sesión surge el tema Why?, grabado de una tirada, resultado de una improvisación absoluta. "Una cosa nunca vista, mágica, increible, el sueño de un músico, tocar como le apetezca, fuera de normas y que suene bien" recuerda de aquella memorable sesión un músico tan experimentado como Paris.
Son casi veinticinco minutos de enrolle musical que no caben en una cara de Long-Play y se ha de partir. En un momento de la grabación se miran como dando por hecho que se está acabando pero luego resurge la inspiración y vuelven a arrancarlo.
Tapi declaraba en la revista Ruta 66 de Enero de 1991: " ... (Why?) surgió de una grabación espontánea. Nos pusimos a tocar y acabamos al cabo de 20 minutos. A los técnicos les preocupaba que pusiéramos el volumen muy alto pero siempre conseguíamos acabar con los Marshall a toda leche. Las sesiones empezaban a las 12 de la noche y se prolongaban hasta las 10 de la mañana. El whisky corría en abundancia y los productores nunca pasaban por el estudio. Pensaban que estábamos sonados y que era mejor dejarnos a nuestro aire. Luego lo escuchaban y decidían si se editaba o no".
Todo este largo tema en sí es una obra básica del progresismo español, una imparable borrachera de Hammond, de distorsiones guitarreras, de psicodelia, de frenética batería, de efectos fuzz , de wah-wah. Un derroche de rock progresívo posthippie.

Lone Star

2007-02-26T09:34:00.000-08:00

Lone Star - Adelante (TVE74)

Lone Star - Chica Solitaria 1972

Lone Star - Quiero besar otra vez tus labios / Mi calle

Lone Star - Punta d'Alba (TVE77)

Presentación televisiva y en directo de su MaxiSingle publicado en 1977, cantado integramente en catalán.
Pedro Gené: Voz y piano eléctrico
Álex Sánchez: Guitarra
JM Vilaseca "Tapi": Batería
Ricardo Acedo: Bajo

Lone Star - Jazz (TVE 1974)

Joan Miró, vibráfono
Pedro Gené, piano
JM Vilaseca "Tapi", batería
Ricardo Acedo, bajo

Lone Star - Popurrí de Éxitos (TVE 1974)

Lone star - Mi calle

Actuación en vivo en televisión de Lone star en los años 80 con la presentación de Miguel Ríos.

Lone Star - Hijos del Rock´n´roll

Buzzcocks

2007-02-26T09:17:00.000-08:00

The Buzzcocks - Ever Fallen in Love with Someone

Buzzcocks - What Do I Get

The Buzzcocks - Promises

Buzzcocks - Everybody's Happy Nowadays

Buzzcocks - Nothing Left At All

http://www.youtube.com/watch?v=Qphpwi9zny0

Red Hot Chili Peppers - Live

2007-02-26T09:05:00.000-08:00

Red Hot Chili Peppers - Skate Park Rock 1987

Red Hot Skate Rock - USA, Los Angeles, CA
Skate Park Sep 20, 1987

Tracklist
01. Out In L.A.
02. Me And My Friends
03. Blackeyed Blonde
04. Fight Like A Brave
05. Catholic School Girls Rule/What Is Soul?/Whole Lotta Love/Back In Black
06. Mommy Where's Daddy
07. Love Trilogy
08. Fire

Additionnal Infos
Format: VHS
Shot: Pro
Length: 25'

Comments
This video is out of print for some time now. The Peppers performed while the skaters were doing their thing (among them were Tony Hawk).

Red Hot Chili Peppers RHCP - Festival PinkPop 1990

Red Hot Chili Peppers en Hollanda, Festival Pinkpop 1990

RHCP - Live Fuji Rock 1997

RHCP - Live at Slane Castle 2006

1.INTRO 2.BY THE WAY 3.JAM 4.SCAR TISSUE 5.AROUND THE WORLD (INTRO) 6.AROUND THE WORLD 7.MAYBE 8.UNIVERSALLY SPEAKING 9.PARALLEL ... todos » UNIVERSE (INTRO) 10.PARALLEL UNIVERSE 11.THE ZEPHYR SONG 12.THROW AWAY YOUR TELEVISION 13.HAVANA AFFAIR 14.OTHERSIDE 15.PURPLE STAIN 16.IRISH NATIONAL ANTHEM 17.DON'T FORGET ME 18.RIGHT ON TIME (INTRO) 19.RIGHT ON TIME 20.CAN'T STOP 21.VENICE QUEEN (INTRO) 22.VENICE QUEEN 23.GIVE IT AWAY 24.ENCORE BREAK, DRUM & TRUMPET SOLO 25.CALIFORNICATION (INTRO) 26.CALIFORNICATION 27.UNDER THE BRIDGE 28.JAM 29.POWER OF EQUALITY 30.GIVE IT AWAY 31.THE ZEPHYR SONG 32.RIGHT ON TIME 33.CAN'T STOP 34.THROW AWAY YOUR TELEVISION 35.PARALLEL UNIVERSE

Red Hot Chili Peppers RHCP - Live Bilbao 18 avril 2006

Ojos de Brujo

2007-02-23T04:59:00.000-08:00

Actuación de Ojos de Brujo el pasado 30 de Marzo de 2006 en Los Conciertos de Radio3 Gracias Happyhipi por compartirlo.

Subido por: rumboxing.blogspot.com

Ojos de Brujo - Tiempo de soleá

Videoclip del primer single del disco Barí, Tiempo de Soleá.

Ojos de Brujo - Kien engaña no gana

Videoclip del tercer single del disco Barí, Kien engaña no gana.

Ojos de Brujo - Sultanas de Merkaillo

del nuevo CD Techarí

Ojos de brujo - Todo tiende

Pescado Rabioso

2007-02-20T14:44:00.000-08:00

Performance of Pescado Rabioso during the 1972 festival at Buenos Aires, Argentina. Extract from the film "Rock hasta que se ponga el sol". VHS RIP.

Pescado Rabioso - Post-crucifixion

Pescado Rabioso - Ya despiertate nena

Pescado Rabioso - Corto

Pescado Rabioso - Sketch

Pink Floyd

2007-02-20T14:27:00.000-08:00

Pink FLoyd The 70s Gold years

Some parts of the grat 1972 tour

Pink Floyd Live

1. Speak To Me 2. Breathe 3. On The Run 4. Time 5. The Great Gig In The Sky 6. Money 7. Us And Them 8. Any Colour You Like 9. Brain Damage 10. Eclipse 11. One of These Days 12. Wish You Were Here 13. Comfortably Numb 14. Run Like Hell

The Story of Pink Floyd Part1

Pink Floyd is English group, which was created 1965. With its music and the acoustic and visual organization of its plates and stage appearances it supplied an important contribution for the development of the skirt music, accompanied from large commercial success. World-wide more than 200 million albums of Pink Floyd were sold.

Pink Floyd : The making of The Dark Side of the Moon

A must for any Pink Floyd buff, this movie chronicles the band's journey prior to the release of their classic album "The Dark Side of the Moon" in 1973.

Discover how the band created the landmark recording and see recent interviews with band members Roger Waters, David Gilmour, Nick Mason and Richard Wright as they provide insight into the record-making process.

This movie also includes new performancess of certain tracks.

Pink Floyd Pulse

Live at Earls Court London

Roger Waters en Chile 5 de Marzo 2002 - TVN (Parte 1)

Roger Waters en Chile 5 de Marzo 2002 - TVN (Parte 2)

Roger Waters - Comfortably Numb LIVE

The Smiths

2007-02-08T18:01:00.000-08:00

The Smiths - Girlfriend In A Coma

The Smiths Handsome Devil

The Smiths on Rockpalast (parts 1 & 2 of 4)

The Smiths - The Boy With The Thorn In His Side

The Smiths live in Madrid - 1985

The Smiths - Shakespeare's Sister

The Smiths - That Joke isn't Funny Anymore

The Smiths - Rusholme Ruffians

The Smiths - Headmaster Ritual

The Smiths - Hand in Glove

The Smiths - This Charming Man

The Smiths - William it was Nothing

Todos los videos del directo de Madrid subidos por Troxie a YouTube

The Smiths Interview - 1984

Cream

2007-02-08T17:55:00.000-08:00

Cream - Sunshine Of Your Love

Cream - I'm So Glad

Cream - Strange Brew '67 Beat Club

1967 - Cream - We're Going Wrong - BBC "Twice A Fortnight"

Cream - I Feel Free (Video Clip)

Cream - Sunshine of Your Love - Smothers Brothers TV Show

Patti Smith

2007-02-08T17:54:00.001-08:00

Patti Smith "Horses" in The OGWT show.

Patti Smith - Rock'n'roll Nigger

Patti Smith - Gloria live

Patti Smith - People have the power

Patti Smith - Because The Night

Muddy Waters

2007-02-08T17:51:00.000-08:00

Muddy Waters - The Blues Had a Baby and They Name It Rock n Roll

Muddy Waters - Got My Mojo Working

MUDDY WATERS - Catfish Blues (1960)

MUDDY WATERS - Hoochie Coochie Man (1960)

The Rolling Stones & Muddy Waters- I'm A Man

Tiken Jah Fakoly

2007-02-07T11:42:00.000-08:00

Tiken Jah Fakoly - Le Pays Va Mal

Tiken Jah Fakoly (feat Yanis Odua) - Y'en a marre

Tiken Jah Fakoly - Quitte Le Pouvoir

Orchestra Baobab

2007-02-07T11:41:00.001-08:00

ORCHESTRA BAOBAB - On Verra Ca

Nuestra banda africana favorita!!!!!!

THEM feat. Van Morrison

2007-02-07T11:39:00.000-08:00

Van Morrison/THEM - Mystic Eyes / Gloria (Live 1965)

Van Morrison and THEM playing live: Mystic Eyes and Gloria (1965)

You can also listen to other songs of many of these bands at the Beyond The Beat Generation web-radio, 24/7 at http://www.beyondthebeatgeneration.com/

Them Featuring Van Morrison - 1965 - NME

Van Morrison - 1965 - NME Poll Winners Contest - Here Comes The Night + Turn On Your Love Light.

MC5

2007-02-07T11:38:00.000-08:00

MC5 documental

Mini Documental de MC5 que editó CissyStrut para un proyecto de clase, y le quedo muy bien.

MC5 Beat Club

High time era late MC5 performance 1972

Mc5 looking at You

The Stooges

2007-02-07T11:35:00.001-08:00

Iggy Pop & The Stooges- TVEye 1970 (Cininnati Pop Festival)

The Stooges at the Cincinnati Pop Festival

Chuck Berry

2007-02-07T11:30:00.000-08:00

John Lennon Chuck Berry - Johnny Be Good

Roll Over Beethoven (Live!) by Chuck Berry

Chuck Berry - Oh Baby Doll

Chuck Berry,E.Clapton,K.Richards,R.Cray,J.Lennon,Etta James From PerlitaTV

Interpretando Hail Hail!! Rock and Roll, final del Show,aparece Chuck berry con Su Cadillac Rojo con Keith Richards,Eric Clapton, Julian Lennon, Robert Cray y muchos mas!

Chuck Berry & Tina Turner -Rock and Roll Music

The Hollies

2007-02-07T11:26:00.002-08:00

Hollies on Beat Club, 1966

Fantastic footage of the Hollies performing on Germany's "Beat Club" program playing "Look Through Any Window", "Very Last Day" and "I Cant Let Go" with a short interview with Graham Nash!

Hollies - Here I Go Again!

Classic 1964 film clip of the early Hollies. Great shots of all the band members! After several US R&B covers for thier early singles, "Here I Go Again" was thier first big UK hit to feature the classic Vocal Harmony Pop sound that made them world famous

Hollies - Yes I Will (aka I'll Be True To You)

Bus Stop ( The Hollies ) by ALABARCE "Letra"

The Hollies - Baby That's All

The Hollies - I'm Alive

Jimi Hendrix - 1967-12-22-Olympia-1-Sgt Peppers

2007-02-07T11:26:00.001-08:00

John McLaughlin and Paco De Lucia - Live At Friedburg

2007-02-07T11:23:00.000-08:00

John McLaughlin and Paco De Lucia tear it up at Friedburg, Germany

Queen - Greatest Video Hits

2007-02-05T05:43:00.000-08:00

QUEEN - Greatest Video Hits I (full)

Greatest Hits I released by Queen on 2 November 1981, became UK's all-time bestseller.

1. "A Kind of Magic" (Roger Taylor) 2. ... todos » "Under Pressure" (Queen and David Bowie) 3. "Radio Ga Ga" (Taylor) 4. "I Want It All" (Queen) – single version 5. "I Want To Break Free" (Deacon) – single version 6. "Innuendo" (Queen) 7. "It's a Hard Life" (Mercury) 8. "Breakthru" (Queen) 9. "Who Wants To Live Forever" (May) 10. "Headlong" (Queen) 11. "The Miracle" (Queen) 12. "I'm Going Slightly Mad" (Queen) 13. "The Invisible Man" (Queen) 14. "Hammer to Fall" (May) – single version 15. "Friends Will Be Friends" (Deacon, Mercury) 16. "The Show Must Go On" (Queen) 17. "One Vision" (Queen)

QUEEN - Greatest Video Hits II (full)

The disc contains all of Queen's European hits from 1981 to 1991. 1. "A Kind of Magic" (Roger Taylor) 2. "Under Pressure" (Queen ... todos » and David Bowie) 3. "Radio Ga Ga" (Taylor) 4. "I Want It All" (Queen) – single version 5. "I Want To Break Free" (Deacon) – single version 6. "Innuendo" (Queen) 7. "It's a Hard Life" (Mercury) 8. "Breakthru" (Queen) 9. "Who Wants To Live Forever" (May) 10. "Headlong" (Queen) 11. "The Miracle" (Queen) 12. "I'm Going Slightly Mad" (Queen) 13. "The Invisible Man" (Queen) 14. "Hammer to Fall" (May) – single version 15. "Friends Will Be Friends" (Deacon, Mercury) 16. "The Show Must Go On" (Queen) 17. "One Vision" (Queen) – single version

The Velvet Underground

2007-02-05T05:34:00.000-08:00

The Velvet Underground & Nico - ASymphonyOfSound - 1966 part2

31minutes version of:THE VELVET UNDERGROUND AND NICO (A SYMPHONY OF SOUND) part2
Andy Warhol, B&W, sound, 16 mm. Jan. 1966
Featuring: The Velvet Underground & Nico, Ari Boulogne (Nico's son); appearances
by Gerard Malanga, Billy Name, Stephen Shore, Andy Warhol, the New York Police
and others.

The Velvet Underground - Sunday Morning

The Velvet Underground - All Tomorrow's Parties - 1993

The Velvet Underground - Rock'n'Roll - 1993

The Velvet Underground - Sweet Jane - 1993

Dusty Springfield

2007-02-05T05:27:00.000-08:00

Dusty Springfield - Son Of A Preacher Man (1968)

Dusty Springfield - Can I Get A Witness

Dusty Springfield - Get Ready

Dusty Springfield - I Only Want To Be With You

Charlie Parker

2007-02-05T05:19:00.000-08:00

Chalie Bird Parker, Coleman Hawkins, Lester Young, Bill Harris, Ella Fitzgerald and other great jazz players in rare footages of an unfinished film produced by Norman Granz, New York, 1950.

Miles Davis

2007-02-05T05:16:00.000-08:00

The Miles Davis Quintet, Berlin, 1967
Miles Davis, Herbie Hancock, Ron Carter, Wayne Shorter, Tony Williams

Miles Davis - Live in Munich 1987

The Clash

2007-02-05T05:04:00.000-08:00

The Clash - Safe European Home

The Clash - Guns Of Brixton

The Clash - Train In Vain

The Clash - Police And Thieves

The Clash - Rock at the Casbah

The Clash - Clampdown

The Clash - I Fought The Law

The Clash - Police On My Back

The Clash - Tommy Gun

The Clash - 1977

The Clash - London`s Burning

The Clash - Complete Control

The Clash - What`s My Name

Spacemen 3

2007-02-05T05:00:00.000-08:00

Spacemen 3 - Suicide (Live), First Half

Spacemen 3 - Suicide (Live), Second Half

Spacemen 3 - Hypnotized (Full Version)

Spacemen 3 Interview 1989

Spacemen 3 Interview - Sonic Boom and Jason Pierce

Parálisis Permanente

2007-02-05T04:54:00.000-08:00

Parálisis Permanente - Autosuficiencia

Parálisis Permanente - Unidos

Parálisis Permanente - Tengo un pasajero

Paralisis Permanente - Heroes (Rockola 1983)

Paralisis Permanente - Quiero Ser Santa

Paralisis Permanente - Minireportaje

Paralisis Permanente - Rockola 83 [Live] PT. 1

Paralisis Permanente - Rockola 83 [Live] PT. 2

Kiko Veneno

2007-02-05T04:43:00.000-08:00

Kiko Veneno - Hace Calor

Memphis Blues Again

Kiko Veneno - En un mercedes blanco

Kiko Veneno - Fijarse

Kiko Veneno - Coge la guitarra

Kiko Veneno - Contigo

Kiko Veneno - No Adivino Nada

Kiko Veneno - Desaprender

Pata Negra

2007-02-05T04:39:00.000-08:00

Los ídolos de la guitarra Rafael y Raimundo Amador, en el documental de TVE "El rock de los gitanos".

Pata Negra: Blues de los Niños

Pata Negra: Morao Mellizo

Para ver el documental entero, "El Rock de los Gitanos" visita:
Naranjas De Hiroshima

Punk Rock Movie 70's

2007-02-05T04:36:00.000-08:00

Sex Pistols , Siouxsie and the banshees , the clash , Billy Idol , classic film and lots of music from the late 70's English punk rock scene.

The Beatles

2007-02-05T04:31:00.000-08:00

Yellow Submarine

Help!

Let It Be

Making of Sgt. Pepper

John Lennon - interview

1991 - The Year Punk Broke

2007-02-05T04:29:00.001-08:00

A documentary of life on the road with Sonic Youth and Nirvana - during their tour of Europe in late 1991. Also featuring live performances by Dinosaur Jr, Babes In Toyland, The Ramones and Gumball.

The Doors Live - Hollywood Bowl 1968

2007-02-05T04:27:00.001-08:00

The legendary rock group, The Doors, were at their musical peak when this concert footage was taken. Filmed live at the Hollywood Bowl in ... todos » the summer of 1968, Jim Morrison and the band perform an extended version of "Light My Fire," plus ten of their other most love songs, taking a standing room only audience on an aural journey of mystical worlds and psychedelic experiences.

Bob Marley Biography

2007-02-05T04:22:00.000-08:00

Boigrafia de Bob Marley , en Ingles.

King Kush Basement - Reggae Music

2007-02-05T04:20:00.000-08:00

www.savejamaica.com

My Morning Jacket - Live Austin City Limits

2007-02-05T04:18:00.000-08:00

A tremendously good live performance by My Morning Jacket on Austin City Limits.

Queen - Live at Wembley '86

2007-02-05T04:17:00.001-08:00

One Vision Tie Your Mother Down In The Lap Of The Gods Seven Seas of Rhye Tear It ... todos » Up A Kind Of Magic Under Pressure Another One Bites The Dust Who Wants To Live Forever I Want To Break Free Impromptu Brighton Rock Now I'm Here Love Of My Life Is This The World We Created (You're So Square) Baby I Don't Care Hello Mary Lou Tutti Frutti Gimme Some Lovin' Bohemian Rhapsody Hammer To Fall Crazy Little Thing Called Love Big Spender Radio Ga Ga We Will Rock You Friends Will Be Friends We Are The Champions God Save The Queen

Jimi Henrix- Live at Woodstock '69

2007-02-05T04:15:00.000-08:00

The entire concert of Jimi Hendrix performing at the Woodstock festival in 1969.

Wolfmother Live

2007-02-05T04:11:00.000-08:00

Wolfmother's preview of new album released May 2. These guys are the best live ive ever seen since AC/DC. Wolfmother brings the new with ... todos » the old, yet unique sound.

Pink Floyd - The Wall - De Alan Parker (1982)

2007-02-04T14:55:00.000-08:00

The Wall se filmó en 1982 por la Metro-Goldwyn-Mayer bajo el título de Pink Floyd: The Wall, con Alan Parker como director y Bob Geldof (el líder de los Boomtown Rats) como "Pink". También participaron en escenas Bob Hoskins y la joven Joanne Whalley. La película es prácticamente el álbum llevado al cine, sólo con algunas modificaciones y con unas sorprendentes escenas de animación a cargo de Gerald Scarfe.